教育部原发言人王旭明说，教学不是表演，建议取消各种各样的公开 【文化中国行】安徽花鼓灯舞、彝族烟盒舞、胶州秧歌……一场演出看到各地特色表演

教育部原发言人王旭明说，教学不是表演，建议取消各种各样的公开 【文化中国行】安徽花鼓灯舞、彝族烟盒舞、胶州秧歌……一场演出看到各地特色表演， 

教育部原发言人王旭明说，教学不是表演，建议取消各种各样的公开

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在如今的教育体系中，公开课和示范课早已超出了最初的设想，成为了教师们心头的巨大负担。王旭明老师提出的“取消公开课”的建议如同一块投入教育湖中的石子，迅速激起层层涟漪，尤其是在教育界引发了广泛的讨论与反思。

这一建议揭示了教育中长期被忽视的形式主义现象，直指公开课从教学工具变成“表演舞台”的问题。

理想的公开课应是教师们展示其教学理念和课堂风采的一个重要平台，随着时代的推移，公开课逐渐背离了这一初衷。

今天的公开课，常常被包装成一场华丽的表演秀，一堂公开课可能经过数次排练、调整，甚至为了完美的课堂效果，有些教师不惜“借用”成绩优秀的学生，确保课堂上展现出理想的教学成果。这种经过精心设计的“表演课”，表面上看似成功，实则远离了真实的教学场景。

曾经有位教师坦言，她为了准备一堂公开课，连续数周每晚加班修改教案，反复打磨课堂细节，甚至安排学生提前“彩排”。课堂上，每一个步骤都被精确计算到秒，学生们在预设的教学情境中“配合演出”。

这堂课虽然获得了广泛的赞誉，但她却感到内心无比空虚，因为那并非她真实的教学状态，更不是她所期望的教育效果。

随着公开课逐渐演变为“秀场”，教师们的教学负担与压力也日益增加。许多教师为了追求“优质课证书”，不得不牺牲平时的教学时间，把更多的精力投入到公开课的准备工作中。更令人担忧的是，学生们也被迫参与其中，成为公开课上的“演员”，配合教师的表演。

公开课不再只是一个简单的教学展示平台，而是教师升迁、评优的必要途径。为了获得这些荣誉，教师们必须不断参与公开课比赛，并通过各种渠道获得优质课证书。这种现象在许多地区逐渐演变为一种“公开课竞赛文化”，其中甚至滋生了不正之风。

一些教师为了不惜向评委送礼、拉关系，这种不透明的评选机制，让那些真正关心教学、致力于教育质量提升的教师失去了公平竞争的机会。公开课逐渐变成了某些人谋取私利的工具，而其初衷早已被抛之脑后。

在这样的背景下，王旭明老师提出取消公开课的建议，正是对当前教育形式主义的强烈回应。他指出，公开课早已失去了它的真正意义，成为了教师与学生的双重负担。

公开课的本质是提升教学质量，但如今的公开课却在追求形式上的华丽与完美，忽视了教育的核心——学生的真实学习体验与成长。

随着公开课逐渐变成一种“面子工程”，其带来的负面影响也逐渐显现出来。公开课准备需要耗费大量的时间和精力，教师们为了在公开课上取得好成绩，往往牺牲日常的教学任务。

这样一来，公开课成为了一个与日常教学脱节的形式，教师在公开课上呈现的教学成果并不能真正反映他们的日常教学水平。

学生成为了这场“表演”的牺牲品，这样的教学方式不仅剥夺了学生们的自主学习权利，也让他们对学习产生了厌倦。课堂不再是一个自由探索、表达自我的空间，而变成了一个机械化的表演场所。

更严重的是，这种形式主义的公开课文化对教育质量的损害是深远的，公开课的形式化教学，不仅没有提升教学水平，反而阻碍了教育的健康发展。教师们的职业倦怠感增加，学生的学习兴趣下降，整个教育系统陷入了一种表面繁荣、实则空洞的恶性循环。

公开课的评比机制也存在严重的问题，由于公开课与教师职称评定、升迁挂钩，一些地区的评比过程不够透明，甚至滋生了腐败。一些教师为了获得优质课证书，不惜通过非正当手段获取评委的青睐，造成了教育评价机制的不公平。

从王旭明老师的“取消公开课”建议中，我们可以看出教育形式主义的弊病已经严重影响了教师和学生的发展。

在现代教育中，我们应当回归教育的本质，让公开课成为一个真正提高教学质量的平台，而不是追逐名利的竞技场。公开课的改革不仅仅是形式上的改变，更是对教育理念的一次深刻反思。

公开课不应当是评定教师水平的唯一标准。我们应当更加关注教师的日常教学质量与学生的真实学习效果。评价教师的标准应更加多元化，而不是过分依赖一两次公开课的表现。

我们需要制定一套科学合理的公开课评价体系，确保评比过程公开透明，杜绝人情交易与暗箱操作。我们应当抓住这一契机，推动公开课改革，回归教育的本质，为教师与学生创造一个更加健康、有活力的教育环境。


【文化中国行】安徽花鼓灯舞、彝族烟盒舞、胶州秧歌……一场演出看到各地特色表演

核心提示：8月23日21时30分，在乌鲁木齐文化中心，“打起手鼓唱起歌”首届中国新疆民间艺术季中，民间艺术节目遴选、展演如约和现场观众见面。当日，被誉为“东方芭蕾”的安徽花鼓灯舞蹈《鼓乡情韵》等节目为市民带来了一场视觉盛宴。

福建演员在表演舞蹈《豆“福”畲娘》。

湖南演员表演舞蹈《我在高山唱》 。

新疆网讯 8月23日21时30分，在乌鲁木齐文化中心，“打起手鼓唱起歌”首届中国新疆民间艺术季中，民间艺术节目遴选、展演如约和现场观众见面。当日，被誉为“东方芭蕾”的安徽花鼓灯舞蹈《鼓乡情韵》等节目为市民带来了一场视觉盛宴。

《鼓乡情韵》充分运用了安徽花鼓灯舞蹈的各种技巧，在鼓与舞的结合中做到了完美，形成了花鼓灯热情奔放、敏捷、优美的民间艺术风格和地方特色，给观众以美的享受。此次在首届中国新疆民间艺术季上的精彩亮相，不仅展示了安徽民间艺术的独特魅力，也共同见证了中华文化多姿多彩的魅力。

青海演员表演舞蹈《卓舞》。

乌鲁木齐市民白晓禾说，首届中国新疆民间艺术季的节目质量非常高，我们集中观看了浙江、天津、上海等全国多地的舞蹈。一个舞台上融入了这么多地方特色的艺术，让人大饱眼福。

宁夏演员表演舞蹈《清茶飘香》。

除此之外，在此次演出中，还有云南舞蹈《银泡舞》、彝族烟盒舞《马缨花》、吉林带来的朝鲜族农乐舞《丰收乐》、山东带来的胶州吹打乐《喜庆》、浙江带来的乐清民歌《对鸟》、浙江舞蹈《长兴百叶龙》、天津秧歌《小车汇》、云南舞蹈《景颇族刀舞》、辽宁舞蹈《最炫中国风》、山东胶州秧歌《乐翻了天》和上海舞蹈《奉贤滚灯》。

西藏演员表演歌伴舞《欢喜》。

重庆演员表演舞龙《二龙戏珠》。

《马缨花》舞蹈源自国家级非物质文化遗产项目——彝族烟盒舞，舞蹈《马缨花》作为红河州的文化名片之一，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，深受群众喜爱。

云南省文化和旅游厅厅长赵国良在演出前鼓励所有参演人员：“以你们最佳的状态、精湛的技艺和真挚的情感，向来自全国各地的观众展现红河人的独特魅力。”

演员也是带着来自家乡的嘱托，在新疆的舞台上演好这个节目，同时推介家乡。

该节目的一名演员说，烟盒舞的内容是以红河州地方民间小调和方言念白为舞蹈音乐，展现红河彝族青年追求爱情、创造幸福生活、建设美丽家园的浪漫和激情。在后续的展演活动中，欢迎乌鲁木齐的朋友能继续到现场支持这支热情洋溢、精彩纷呈的舞蹈。也希望新疆的朋友能去云南，感受当地的美景和风土人情。

来自黑龙江的游客杨紫琪说，每个节目就像一场旅游推介会，展现了当地的风情和民俗。这一次新疆游不虚此行，下一站计划去云南，去红河，跟着节目去旅行。

□文/全媒体记者陈彦原创自主品牌?